Le grand retour d’une amie chère.. welcome back home.

Jazz ? Blues ? Folk ? Country ? Difficile de ranger Krystle Warren dans une seule boîte. Ce qui est clair, c’est cette voix : un contralto qui peut grogner et couler tour à tour dans l’espace de la chanson. Originaire de Kansas City, elle puise son inspiration dans les grandes traditions de la musique américaine, qu’elle revisite avec une liberté rare. Son univers musical, intime et puissant, mêle émotion brute, élégance et poésie. Artiste habitée et généreuse, elle captive par l’intensité de son interprétation et sa présence scénique.

Concert proposé dans le cadre de JAZZ SUR LA VILLE

Distribution : Krystle Warren : chant, guitare.

Mes pas viennent du Flamenco, mon métissage me rappelle d’où je viens et mes goûts sont tout simplement le reflet de ma génération… Aujourd’hui ma danse n’appartient plus à un mouvement précis, et je ressens le besoin de me défaire des étiquettes réductrices. Me libérer pour me trouver enfin… En créant mes spectacles, je m’autorise à explorer ces différentes cultures qui s’imposent à moi, pour faire jaillir un langage, le mien.

Distribution :

La voix est libre

Auteur, compositeur, interprète et directeur artistique, Manu Théron est une figure majeure du renouveau des musiques et du chant occitan. Fondateur de Gacha Empega, puis de Lo Còr de la Plana, il réinvente la polyphonie occitane en la confrontant aux musiques populaires de Méditerranée et d’ailleurs. Récompensé par l’Académie Charles Cros et la SACEM, son travail l’a conduit sur de nombreuses scènes internationales. Artiste de transmission et de rencontres, il multiplie depuis près de trente ans créations, collaborations et ateliers autour du chant collectif. Aujourd’hui programmateur de la Cité de la Musique de Marseille, il poursuit un travail profondément ancré dans la culture d’Òc, ouvert sur le monde et résolument contemporain.

Pour sa 2ème carte blanche à La Meson, Manu nous propose 2 soirées au plus proche de sa création.

Le 1er jour, il nous livrera pour la toute première fois une restitution de son travail en solo, puis il sera rejoint par le virevoltant Damien Toumi pour un final en apothéose et en probable farandole.

Le 2ème jour, pour une 1ère à Marseille, il a décidé de partager la scène avec un de ses complices de longue date et grand ami de La Meson, notre cher Malik Ziad.

Deux soirées exceptionnelles en perspective, pleines de joie, de talent, de prise de risque et de gourmandise, comme Manu sait si bien nous les servir.

Distribution: 

Manu Théron : chant, percussions
Malik Ziad : chant, mandole

Auteur, compositeur, interprète et directeur artistique, Manu Théron est une figure majeure du renouveau des musiques et du chant occitan. Fondateur de Gacha Empega, puis de Lo Còr de la Plana, il réinvente la polyphonie occitane en la confrontant aux musiques populaires de Méditerranée et d’ailleurs. Récompensé par l’Académie Charles Cros et la SACEM, son travail l’a conduit sur de nombreuses scènes internationales. Artiste de transmission et de rencontres, il multiplie depuis près de trente ans créations, collaborations et ateliers autour du chant collectif. Aujourd’hui programmateur de la Cité de la Musique de Marseille, il poursuit un travail profondément ancré dans la culture d’Òc, ouvert sur le monde et résolument contemporain.

Pour sa 2ème carte blanche à La Meson, Manu nous propose 2 soirées au plus proche de sa création.

Le 1er jour, il nous livrera pour la toute première fois une restitution de son travail en solo, puis il sera rejoint par le virevoltant Damien Toumi pour un final en apothéose et en probable farandole.

Le 2ème jour, pour une 1ère à Marseille, il a décidé de partager la scène avec un de ses complices de longue date et grand ami de La Meson, notre cher Malik Ziad.

Deux soirées exceptionnelles en perspective, pleines de joie, de talent, de prise de risque et de gourmandise, comme Manu sait si bien nous les servir.

Distribution: 

Manu Théron : chant, percussions, machines
Damien Toumi : chant, percussions

Delya Sofia est une jeune danseuse Nîmoise de 25 ans, qui fait ses début à l’âge de 6 ans avec la danseuse Karina del Oro. C’est à 17 ans qu’elle prend son envol pour Séville pendant 3 ans, où elle enchaîne de nombreux Tablaos et se forme avec de grands danseurs tels que El Choro, Miguel El Rubio, Nazaret Reyes, Mercedes de Córdoba..mais notamment avec la Juana Amaya qui devient sa maestra. De retour en France elle remporte en 2022 le second prix au concours Flamenco de Valence. Delya continue aujourd’hui de se produire dans de nombreux festivals Flamenco comme le Festival Flamenca Arles, le Festival Azul Marseille, le Festival de Gorbio…Elle est récemment partie en Chine pour une tournée de 15 jours et est récemment entrée dans le spectacle “We Call it Flamenco” d’un célèbre danseur de Madrid: Cristian Perez. 

En parallèle de ses nombreux spectacles, Delya continue de se former à Madrid notamment avec les professeurs Jose Maya y Pedro de Cordoba..

 L’une des danseuses les plus profondes de la scène actuelle.

Raquel Heredia “La Repompa” est une danseuse à l’énergie intense et profondément gitane, héritière d’une grande tradition familiale. Originaire de Málaga, elle développe un baile puissant, instinctif et généreux. Sa danse mêle force, élégance et spontanéité. Sur scène, elle séduit par sa présence, son tempérament et une interprétation sans artifice. Un flamenco vivant et viscéral, profondément ancré dans la tradition tout en portant une personnalité résolument singulière. Elle s’est produite dans de nombreux théâtres et festivals de flamenco à travers le monde, et a collaboré avec des artistes comme Antonio Canales, El Farru, Antonio Molina « el choro », Pepe Torres…

Distribution : 

Raquel Heredia La Repompa : baile
Cristo Cortes: cante
Jesus de la Manuela : cante
Manuel Gomez : guitarra

La Meson, écrin parfait pour Augusta.

Augusta 

Armée d’une simple guitare acoustique et de sa voix, Augusta produit un son folk doux et minimaliste auquel il est difficile de résister. Quelque part entre Laura Marling et Joni Mitchell, cette talentueuse musicienne vous embarquera dans un univers réconfortant et intimiste.

Les femmes s’en mêlent

Après une édition 2025 record, Les Femmes s’en Mêlent revient pour sa 27e édition, du 22 octobre au 5 décembre 2026 partout en France. Plus de vingt villes accueilleront une programmation itinérante dédiée à la création musicale féminine et aux nouveaux talents. Le festival poursuit son engagement en faveur de la visibilité des artistes femmes et des échanges entre jeunes professionnelles de la musique. Cette nouvelle édition fera dialoguer pop, rock, rap, hip-hop, chanson, punk et électro, à travers une sélection d’artistes émergents. Plus qu’un festival, Les Femmes s’en Mêlent affirme sa vocation d’espace de découverte, de circulation et de mise en lumière des scènes actuelles.

Concert produit par la Responsabilité des Rêves

Une autrice-compositrice à la pop élégante et racée.

Nina Uzan, autrice-compositrice de 28 ans, sort Charades, son nouvel EP après le premier volet auto-produit Adieu (2022). Elle y raconte en plusieurs actes un cheminement intérieur fait de doutes, de failles et de transformations, entre allégresse et anxiété. Écrit et composé seule sur laptop pendant deux ans, le projet a ensuite été affiné avec Saint DX aux arrangements, ainsi que Louis Delorme et Adrian Edeline, avant le mix de Michael « Mitch » De Clerck. Sa musique, entre pop soignée et énergie nerveuse, évoque Étienne Daho et la scène française des années 80 autant que les sonorités new-yorkaises. Charades s’impose comme une traversée intime vers une nouvelle ère artistique et personnelle.

Concert produit par la Responsabilité des Rêves.

Une exploration et un geste de vie.

La Violeta est un projet musical poétique, politique et expérimental. Il s’enrichit de traditions contestataires de la chanson à texte de l’Amérique latine, tout en tissant des liens sensibles avec l’Europe et l’Orient. Les claviers et arrangements électroniques dialoguent avec les sonorités du oud, créant un langage musical hybride, à la fois organique et onirique. Ce projet est aussi un chant migrant qui honore les racines et les chemins de l’exil. La Violeta parle de la condition d’étranger, du déracinement, mais aussi de la beauté et de la force qui naissent de ces fractures. Sa voix est fragile et féroce à la fois, car la femme qui chante est multiple. Cette hybridation sonore est une métaphore du monde contemporain : un monde en mouvement, traversé par des multiples influences, des exils et des métamorphoses.

Concert proposé dans le cadre de JAZZ SUR LA VILLE

Distribution : 

Violeta Ocampo : chant, guitare
Nicolas Cante : électronique et claviers
Christophe Isselee : oud

Pour des raisons indépendantes de notre volonté, la tournée européenne d’automne de Raul Midón est annulée.Nous vous tiendrons informés au plus vite des modalités pratiques (notamment concernant les reports ou remboursements de billets).

Merci de votre compréhension.

Concert proposé dans le cadre de JAZZ SUR LA VILLE

Distribution : 

Raul Midon : chant, guitare